Curso de Reporterismo gráfico

Introducción al trabajo del reporterismo gráfico. Técnica, estética y narrativa.

• En qué consiste el trabajo del reportero/a gráfico. Condiciones en que se desarrolla. Necesidades. En qué se fija para realizar su trabajo.
• Introducción a los recursos técnicos del reporterismo gráfico. Grabación cámara en mano y con trípode. Movimientos de cámara.
• Colocación de elementos en el plano. Introducción a la colorimetría. Impacto sobre el espectador.
• Reconocimiento de los diferentes estilos narrativos.

Reconocimiento y montaje de equipos.

• La cámara. Partes que la compones. Descripción de los botones y conectores. Función de los mismos.
• El trípode. Partes que lo componen. Equilibrado y nivelado del cabezal.
• Baterías, cargadores, monitores de campo, micrófonos, pértigas y aparatos.

Enfoque, composición y tamaños de plano.

• Qué es enfocar. Anillo de enfoque. Distancia de enfoque. Ayudas al enfoque. Profundidad de campo.
• Encuadre. Distribución de los elementos en el plano. Perspectiva, puntos y líneas de fuga. Peso de los elementos dentro del encuadre. Sección áurea.
• Tamaños de plano con respecto a la figura humana. Primeros términos. Ángulos y puntos de vista.

Exposición.

• Qué es exponer.
• Elementos para el control de la exposición. Filtros neutros, diafragma, obturador, ganancia y filtros neutros.
• Ayudas para una correcta exposición. Señal Cebra, Histograma y Monitor Forma de Onda.
• Configuración de la exposición automática.

Sonido.

• Consideraciones básicas del sonido ENG.
• Tipos de micrófonos y su utilización según las condiciones del rodaje. Grabación, y comparación después de los resultados, con diferentes micrófonos en las mismas condiciones.
• Qué es modular. Sonido roto. Modulación automática y manual. Limitadores. Grabamos ejemplos.
• Monitorado.
• Cables, conectores y accesorios para la captación del sonido.

Iluminación.

• Qué es iluminar.
• Cualidades de la luz. Intensidad, dirección, calidad y color.
• Elementos principales de la luz. Luz principal, relleno y contraluz.
• Clave alta y clave baja.
• Iluminación en exteriores.

Grabación de ruedas de prensa.

• Posición de la cámara y tamaño de plano adecuado.
• Toma de sonido. Micrófono sobre la mesa. Distribuidor de señal. Conexión pentapolar.
• Grabación de recursos.

Grabación de declaraciones (Canutazo).

• Posicionamiento del reportera/a gráficos (melé) y coordinación con los periodistas.
• Cámara sobre trípode o cámara al hombro.
• Tamaño de plano.
• Tipo de micrófono apropiado.

Visita de personaje público y mudo de reunión.

• Reconocimiento previo del lugar a visitar y grabación de recursos previos.
• Cómo grabar la visita. Entrada y salida de plano de los personajes. Cantidad y variedad de planos. Grabación de recursos de resto de prensa.
• Grabación del mudo tras la visita. Posicionamiento del reportero/a gráfico. La firma. Los recursos. Posiciones de cámara.

Exposiciones culturales.

• Elementos narrativos.
• Planos detalle y movimientos de cámara.
• Brillos, reflejos e iluminación.

El “in situ” y el directo.

• Los periodistas en imagen, las razones.
• Interiores y exteriores.
• Estáticos y en movimiento (movimiento de cámara, personaje o ambos).

Entrevistas.

• La entrevista desde el punto de vista de los reporteros/as gráficos.
• La importancia de la comunicación.
• El tiempo de preparación y la relevancia de “la burbuja”.
• El espacio disponible y sus condiciones. La ubicación del personaje.
• Iluminación, encuadre y composición. Cámara fija o en movimiento. El audio de la entrevista.

Entrevistas con ocultación de identidad “Tapados”.

• Por qué es una entrevista especial.
• Tapados en interior y en exterior.
• Valoración de tiempo y medios disponibles.

La secuencia montada en cámara y el rodaje creativo.

• Grabación de unas colas que se van a emitir inmediatamente desde el terreno sin montaje posterior.
• Manejo del relato audiovisual y de las competencias técnicas.
• Manejo del tiempo narrativo.